Superman epický a seriózne vážny!

Warner Bros. a DC Comics môžu ďakovať Christopherovi Nolanovi, že ešte úplne neopustil ich komiksový svet. Batmanov spasiteľ sa postavil za chrbát Zacka Snydera – ďalšieho z úspešných a akcie-chtivých režiśerov. Hoci vo filme vidno Nolanov prínos, ide hlavne o Snyderov film so všetkými jeho audiovizuálnymi orgiami a tak to má byť. Či bola táto kombinácia serióznosti zrodenej v Temnom rytierovi a ultra-štýlovej akcie Zacka Snydera úspešná, sa dočítate v následujúcich riadkoch.

V prvom rade musím vyzdvihnúť, že to, čo ukazuje trailer, film ponúka dupľovane ba viac. Začnime Kryptonom. Myslel som si, že Russell Crowe sa mihne len preto, aby uložil svojho syna do rakety a vyslal ho smerom na Zem. Ale ani náhodou to nie je všetko. Veľkolepá úvodná časť na Kryptone vybuduje pocit, že film bude epickou bombou spojenou s charizmatickými a dobre napísanými postavami. Jor-El (už spomínaný Russell Crowe) a General Zod (Michael Shannon) vedú dramatické dialógy takmer od prvej vety filmu a my im to bez problémov a úprimne žerieme. Nabudení po skvelom, fantastickom začiatku sa dostávame na Zem, kde spoznávame ťažký život mladého Kal-Ela/Clarka (Henry Cavill). Clark hľadá sám seba a otec (Kevin Costner) mu v tom pomáha otrepanými frázami o hrdinoch a dobrote. Tieto flashbacky do minulosti pravidelne podporujú hlavnú dejovú líniu, ktorá spočíva v tom, že generál Zod chce zničiť Zem, resp. chce ju pretvoriť na svoj obraz. Tak ako je epická akčná časť filmu, tak sú vážne tieto návraty a dialógy v nich. Tu jasne vidieť, že temnota (prítomná v Batmanovi) sa premenila na pokus o serióznosť, ktorá je väčšinou v amerických filmoch odfláknutá a prvoplánová a podla mňa ani nemá v blockbustere čo hľadať. Ešte že nad pátosom prevládajú akčné scény.

Šťava vytvorená z úvodnej akcie, dialógov a z novo-nastolenej mytológie okolo “Supermana” (podobne si dokázal vytvoriť vlastný svet i Temný Rytier) na Zemi postupne stráca na sile. Síce pribúda veľkolepej akcie ale s postavami to ide dolu vodou. Dosť gýčovo na mňa pôsobil otec Costner, čo zvršuje jeho pra-podivná smrť. Cavill našťastie nie je typickým (ne)hrajúcim modelom, ale scenár mu dopraje len priestor pre zadumané repliky. Celkovo sa postavy tvária od začiatku do konca rovnako – seriózne – chýba im akýsi duch (ako som spomínal Michael Shannon aka Zod je výnimkou, ale zloduchovia sa takto smrteľne vážne správať majú). Vážnosť je teda po nadupanej akcii druhá črta nového Supermana a bude závisieť od vášho vkusu, či vám bude sedieť. Ja som osobne čakal nejaký ten dvojzmysel, hlášku, alebo aspoň náznak hlášky. Tá sa objaví možno tak na konci, kde už pôsobí nevtipne a umelo. Marvellovský svet na čele s Iron Manom je hold zábavnejší a náznak humoru bude myslím viacerým chýbať. Rovnako ma nechala chladným Lois a celá Daily Planet, ale k tomu sa zrejme ešte vrátime v Man of Steel 2.

Čo film rozhodne má, je neustála energia plynúca z epickej, ale fakt epickej akcie. Tou Muž z Ocele valcuje tohtoročné digitálne akčné eposy. Superman nelieta, Superman sa derie vzduchom, kričí, rehoce sa a hlavne rieši hlavne seba. Pri hlavnom súboji s protivníkmi, ktorý trvá zhruba hodinu, sa zbúra skoro polka Metropolisu. Mrakodrapy padajú a ľudia v nich umierajú, ale tento Superman je iný. Moderný. Takto sa bohužiaľ pristupovalo aj k strihu a ku kamere. Rozstrasenejšiu kameru som dávno nevidel a spolu s dynamickým strihom môže niekomu pripadať film zase až moc “moderne”. Mne to zo začiatku nevadilo, ale tej dynamickej akcie bolo toľko, že ste ju nestíhali hltať a začalo vás to unavovať. Podotýkam, že som videl 3D verziu v IMAXe, takže hlava z toho musí bolieť. A to nehovorím o Zimmerovom veľko-soundtracku a skvelej (hlučnej) zvukovej zložke.

Ak to mám zhrnúť a porovnať s iným hrdinom (hocijakým iným hrdinom), nový Superman je akčnejší (megalomansky) ale nemá nadhľad, nadsádzku, ktorá baví u konkurencie. Táto hra na vážne posolstvá ma nezobrala a občas si to mohli odpustiť. A čo vy? Ako na vás pôsobí digitálna smršť spôsobená Kryptoňanmi?

Fotogaléria:

Man of Steel Wallpaper

Superman nad Zemou

Muž z oceli

Muž z ocele

Russel Crowe

Muž z ocele plagát

Superman uväznený

Sci-fi bez sci-fi

Už sme si zvykli, že M. Night Shyamalan točí čoraz plytkejšie a hlúpejšie veľkofilmy. Preto nečudo, že po ohlásení tohto sci-fi sa zas raz jeho kritici začali predbiehať, kto prvý odpíše jeho ďalší počin. Nejak ma tento film v záplave ostatných tohtoročných sci-fi minul, a tak som len vedel, že v tom má prsty Will Smith a jeho rodina. Až na začiatku projekcie som zistil, kto ho režíruje a aj to vďaka tomu, že pred úvodom v sále kolovali posmešky na Nightovu hlavu. Pripravil som sa teda na najhoršie. A zbytočne, lebo film nie je režijne horší ako predošlé Shyamalanove kúsky. Skôr mi vadili iné veci.

Ľudstvo sa pred 1000 rokmi presťahovalo zo Zeme, ktorú nechalo napospas prírode. V ďalekom vesmíre ľudia bojujú s mimozemšťanmi, ktorých najväčšou zbraňou sú slepé Ursy, príšery citlivé na ľudské feromóny vylučujúce sa vďaka strachu. Generál (Will Smith) je však hrdina, pretože on strach necíti, a preto ho príšery nevidia. Spolu so synom odletia loďou na bežnú misiu, ktorá však končí stroskotaním práve na Zemi. Otec si zlomí nohu a syn musí prejsť 100km, aby mohol vyslať SOS signál. Nielenže musí dávať pozor kam po zemi šliape, ale v lodi sa v zajatí prevážala aj jedna z príšer…

Už od začiatku mi nesedel mladý Smith. Ich vojensko-prísny vzťah s otcom je neuveriteľný a ničí akýkoľvek pokus o dramatičnosť. Preto som sa sústredil na sci-fi prvky a tešil sa, čo nám scenár na drsnej domovskej planéte pripraví. Na moje (ne)prekvapenie, sa nič zvláštneho nestalo. Dokonca sa nestalo nič fantastické. Zvieratá boli väčšie a digitálne nasratejšie, ale to je všetko. Chlapcova cesta nemala žiadne veľké prekvapenia a končila tak, ako každý čakal. Po filme som zistil, že tento príbeh bol prepísaný do budúcnosti a pôvodne sa mal odohrávať v súčastnosti niekde v lese počas pikniku otca a syna. Willov nápad posunúť to o 1000 rokov dopredu bol absolútne zbytočný. A tým sa dá opísať aj samotný film – zbytočnosť. Zbytočnosť so slabým výkonom Smithovho syna. Na obranu M. Night Shyamalana by som ešte dodal, že tu párkrát zabrali jeho typické ľakačky a pár sekúnd zažijete aj akési napätie. To však nestačí a zase sa potvrdzuje, že M. Night Shyamalan má to najlepšie za sebou. A obávam sa, že rovnako je na tom aj Will Smith.

Fotogaléria:

Po zániku Zeme plagát

Po zániku Zeme

Po zániku Zeme

After earth

V Bábkovom divadle a v kine SterCentury Cinemas budeme môcť počas piatich dní vidieť 70 domácich a zahraničných snímok. Košický filmový festival prinesie v termíne od 11. do 15. júna (utorok až sobota) zaujímavý program v piatich programových sekciách. Vstup na všetky projekcie bude zadarmo.

Popri hlavných sekciách Spektrum a Dokumentárna Európa, v ktorých festival ponúka pestrý výber výborných hraných a súčasných dokumentárnych filmov z európskej produkcie, sú pripravené tri špeciálne: Súčasný poľský film, Americká klasika a Predstavujeme. Posledná menovaná sekcia napĺňa jednu z ambícií festivalu domácemu divákovi sprostredkovať tvorbu v zahraničí úspešných, ale tu menej známych slovenských filmárov. V tomto roku odpremietame filmy vo Veľkej Británii pôsobiaceho dokumentaristu Otta Olejára.

Otvorenie festivalu prebehne v utorok 11. júna v GES klube. Filmové projekcie, mnohé za účasti samotných tvorcov, budú prebiehať od stredy do soboty v priestoroch Bábkového divadla a v multikine SterCentury Cinemas v OC Galéria.

Podrobnosti o programe festivalu a jednotlivých filmoch môžete nájsť na adrese:
http://www.festival.sk/2013/sk/kff

Nájdete nás aj na Facebook.com:
http://www.facebook.com/KosiceFilmFest

Košický filmový festival
11. až 15. júna 2013
Bábkové divadlo a Ster Century Cinemas
vstup zadarmo

Čo si J.J. nasial, to si teraz pestuje…

V žánri sci-fi sa tento rok toho udeje veľmi veľa. Od post-apokalyptického príbehu sa presunieme k robotom, aby sme sa zase vrátili medzi komiksových hrdinov. Na vrchole rebríčka úspešných režisérov sci-fi však už dlhšiu dobu stojí filmový mág J.J. Abrams. Ten úspešne nakopol Star Trek a chystá ešte väčšiu sci-fi “star” bombu, a to rovno Star Wars 7. Dovtedy si však vystačíme s pokračovaním Star Treku s podtitulom Do temnoty. Ten nadväzuje na podarený prvý výlet lode Enterprise a je akousi jej nadstavbou.

Príbeh stavia na základe, ktorý sa v jednotke budoval záber po zábere a my sme ho záber po zábere žrali. Na to, aby sme boli v deji a v pohltení atmosférou, stačí tomuto filmu dynamický začiatok spojený s rýchlym uvedením hlavných postáv. Prebehne pár slov, pár handrkovaní, pár logických poznámok Spocka, či metafor MUDr. Bonesa a sme tam, kde sme boli a chceli byť. Prakticky hneď v úvode sa zoznamujeme s hlavným teroristom (záporák už je pasé) Johnom Harrisonom (Benedict Cumberbatch). Ten narobí zmätky hlavne na Zemi, čo je fajn, pretože sa ako pozemskí diváci môžeme o našu planétu báť. Čo je ale divné, že žiadne “Into Darkness” sa nekoná. Teda do temnoty poletíme (asi na desať minút navštívime Klingonov), ale skôr toto spojenie beriem ako medový motúz na diváka.

Nevadí, už sme na podobné ťahy zvyknutí… Postavy na čele s Jamesom T. Kirkom (Chris Pine) majú stále čo povedať, hoci k prekvapeniam u nich už nedôjde. Popri akcii sa len stále budujú ich medzi-posádkové vzťahy a rozohrávajú sa menšie vtipné situácie a ohováračky (aby to okrem geekov zaujalo aj mladšiu generáciu). Kto však prekvapí, je hlavná záporná postava. Benedict Cumberbatch jej dodal charakter a hoci vyzerá na prvý pohľad ľudsky, pôsobí chladne, chová sa tajomne a nepredvídavo. Či to však bude stačiť na dobehnutie jednotky, už záleží od vášho očakávania. Efekty, hudba a svetielkujúci svet Abramsa je tu na rovnakej vysokej úrovni a nemôžem povedať, že by sa druhý Star Trek odflákol. Ba naopak, bolo na ňom istotne viacej práce. Ale ťažko prekonať už nastolené veci a nadhodené osudy postáv. Jedine tak mohla vzrásť veľkoleposť scén, zrýchlili sa dialógy a pridalo saa na tempe. Pre mňa to stačilo a film ubehol ako voda. Musím ale upozorniť, že som sedel v prednom rade v IMAXE, kde sa na mňa Enterprise doslova lepila. Avizovaný rozdiel však nie je v tej spleti vnemov markantný a 2D bude určite rovnako kvalitné.

Fotogaléria:

Chris Pine

Star trek: Into darkness

Benedict Cumberbatch

Zachary Quinto ako Spock

J.J. Abrams režíruje Star Trek

Star Trek: Do temnoty

Star Trek: Do temnoty

Hrozba amerického sna sa vyplnila

Svet swingu, elegantnej módy, luxusu a stelesnenia amerického sna je lákavý, ale často je to len o povrchnosti. A naozaj, hoc postavy v tomto filme vyzerajú dobre, ich vnútro je často jednotvárne a prázdne. Príčina zrejme nebude v knihe ale v samotnom filme.

Príbeh sa otvára netradične dynamicky a efektne. Nick Carnway (ustráchaný Tobey Maguire) nám z prostredia sanatória, kde sa lieči z alkoholizmu, opisuje zlatú éru New Yorku, v ktorej zažil svoj životný príbeh. Zoznamuje nás s vedľajšími postavami, so stavom vtedajšej spoločnosti a hlavne s bujarými večierkami jeho suseda Gatsbyho, s ktorým sa zvítame až po dobrej polhodinke. Všetky tieto spomínania plynú v rýchlom a “tvrdom” tempe strihu. Keď už si začínate zvykať na tento nezvyklý spôsob rozprávania (časté ostré striedania retrospektívy s naživo hovoriacim Nickom), prichádza hlavná postava Jay Gatsby (večné mladý Leonardo DiCaprio). Nick ho vníma ako hrdinu a je to tak trochu zvláštne priateľstvo. Aj preto je film dovtedy celkom zábavný a rôznorodý. Všetko sa ale mení po stretnutí Gatsbyho s jeho dávnou láskou Daisy (drobnučká Carey Mulligan), kde už sme na plážach romantiky. Zvláštnej romantiky. Daisy je uzavretá do seba a Gatsby zase posadnutý predstavivosťou o ich spoločnej budúcnosti. Do toho všetkého ich často doprevádza Nick a mladá golfistka, ktorá v celkom filme povie pár viet.

Baz Luhrmann sa nás snaží vizuálne ohúriť už od prvých záberov. Všelijakými rozprávačskými “pokusmi” síce zaujme oko, ale často skôr nechápete, či ide o čistý experiment, pokus o art alebo či v tom hľadať niečo viac. Obávam sa, že v tom nič hlboké nenájdete a ani nie je priestor. Na poli 142 minút musíte vnímať vizuál, ktorý doprevádzajú hovorené slová Tobeyho Maguira, slová plné myšlienok z knihy no bez obsahu. A toto vás začne časom unavovať a nudiť. Nájdu sa tu lákavé scény, no skoro všetky sú na začiatku, pokým sa Daisy nestretne s Gatsbym. Nezáživné pole teatrálnej Nickovej výpovede naruší len hádka medzi Daysinym manželom a Gatsbym, kde nás Leo presvedčí, že vie hrať posadnutého človeka. Napriek tomu hlavná dejová línia jednoducho nebaví, a skôr vás zaujíma to okolo. Dosť to zamrzí, že sa tieto emócie a vášeň na plátne nepremietnu aj do vás, pretože priestor na to režisér mal. Kulisy, herci, efekty a aj tá cool hudba je v poriadku, len akosi dokopy to nedáva zmysel, respektíve vám je jedno, čo sa s Gatsbym stane. A o ostatných sa nedozviete takmer nič, pričom sa ich vedľajšie osudy na začiatku jasne poodkryli. Veľký Gatsby navnadil trailerom, prvou tretinou, a následne sklamal. Aspoň teda mňa, neznalca kvality obsahu knihy (ktorú som nečítal a ani neprečítam).

Fotogaléria:

The Great Gatsby

Veľký Gatsby plagát

The Great Gatsby

The Great Gatsby

The Great Gatsby

The Great Gatsby

Iron man tentoraz vtipnejší a s úzkosťou

Od roku 2008 sa toho veľa zmenilo. Egocentrický miliardár Tony Stark zvládal ťažké časy vždy s eleganciou a ľahkosťou. Až po misii v New Yorku, kde spolu s priateľmi z Avengers zahnal mimozemskú hrozbu, sa z neho stáva dospelý hrdina, so svojimi vnútornými jazvami. Tu niekde sa začína príbeh tretieho pokračovania. Na prvý pohľad tematicky vážnejší, no stále prevažne s humorom, ľahkosťou a akciou.

Tony (Robert Downey Jr.) sa uzavrel do seba a do svojej dielne. Skrýva sa tak pred svetom ako aj pred svojou milovanou Pepper (Gwyneth Paltrow). Na scénu prichádza zlosyn Mandarin (Ben Kingsley), ktorý sa vyhráža smrťou imperialistom, pričom používa netradičné vybuchujúce nálože – ľudí. Tony tak dostane jedinečnú možnosť otestovať svoje upgradované železné portfólio.

Hoci sme čakali, že tvorcovia použijú pravidlo násobenia toho, čo funguje – ak v predošlých filmoch fungovala akcia, v pokračovaní bude akcia x 2, ak fungoval iron man, dajme ich tam viac a podobne. Ale nikto nečakal, že sa zapracuje na sebairónii, parodickom a situačnom humore. Nenachádzame tu len typické Starkove hlášky, ale mnoho iných prekvapení, ktoré sú zábavné a dokonca nečakané. Viac ako nadupaná digitálna akcia – tej si na konci užijete dosť – ma zaujala Tonyho poloha v scénach mimo veľkomesta. Aj tu je bitka, aj tu je vtip, ale je to akési ľudskejšie a bez luxusu. Tu prežíva Tony svoje záchvaty úzkosti, čo diváka rozhodne baví sledovať. Z kaskadérskych kúskov to zase bol nútený zoskok z vybuchujúceho lietadla, ktorý sa vraj točil naživo (500 zoskokov vytrénovaných parašutistov z RedBullu).

Hoci ešte musím vyzdvihnúť výkon Bena Kingsleyho a tradične dobrý hudobný doprovod, musíme si zároveň priznať, že v princípe je to stále ten istý film o Iron Manovi, kde okrem málo novôt sa len pridáva na množstve fungujúcich prvkov. Rozhodne sa ale trojka vyrovnáva jednotke, alebo ju o máličko prekonáva… Možno tomu dopomohol i fakt, že Jon Favreau tento raz nerežíruje ale hrá!

Fotogaléria:

Iron Man 3

Iron Man 3

Iron Man 3 plagát

Iron Man 3

Iron Man 3 sediaci

Keď málo je viac..

Režisér Joseph Kosinski sa nám koncom roka 2010 vizuálne predstavil filmom Tron. V ňom mala prevahu technologická stránka a na kvalitu príbehu sa trochu pozabudlo. V jeho druhom filme Oblivion sľubuje veľa prekvapení a napínavých zvratov, pričom vizuálne opäť nechce zaostať. A musím povedať, že nezaostáva ani jeho hrdina Tom Cruise, ktorý po hŕstke neúspešných filmov opäť zapasoval do žánru sci-fi.

Čo ale prezradiť? Pretože tých zvratov je tu naozaj dosť. V prvom rade sme v roku 2077 a na Zemi už nežijeme, pretože sme sa po vojne s mimozemšťanmi odsťahovali. Mimozemšťanov sme síce porazili, ale Zem už bola neobývateľná… Na spustošenej planéte ostalo už len pár ufónov pobehujúcich po zemi a pár našich technikov, ktorí pomáhajú pri odčerpávaní posledného prírodného bohatstva. Jack (Tom Cruise) je jedným z nich. Jack je veľmi zvedavý a okrem lietania nad troskami veľkých miest rád číta a zbiera artefakty z doby našej civilizácie. Jedného dňa však zisťuje, že spomienky, ktoré sa mu často v noci premietali, nie sú obyčajné sny a dokonca jedna z nich aj ožije – na Zem núdzovo pristane Olga Kurylenko, ktorá vie, čo je Jack zač. On to nevie, pretože on je “nevedomý”.

Joseph nám otázky servíruje veľmi dobre – v správny čas a so správnou atmosférou. Horšie je to už s odpoveďami. Buď si ich nechá na neskôr (čo je ok), alebo sa ich nedozvieme vôbec (čo nie je ok, ale je to typická črta nedokonalých fantasy). Aj preto je film podstatne lepší v prvej polovici. Planétu a každodennú rutinu technikov zobrazuje presvedčivo a hlavne v krásnej vizuálnej forme. High-tech bungalov s bazénom, v ktorom Jack býva spolu s kolegyňou, sa nachádza v oblakoch a je to miesto, kde vás to láka a deprimuje zároveň. To platí aj o Zemi – niektoré miesta sú len prach a kameň a niektoré ako z rozprávky, plné zelene a vody. Ale bez ľudí. Scény tu pritom nie sú len preto, že dobre vyzerajú, ale slúžia na vývoj deja a dokonca i postáv. Samozrejme s prihliadnutím, že logika s pribúdajúcimi faktami a postavami ustupuje. Na druhej strane je podľa mňa tento Hollywoodom schválený SCI-FI scenár lepší ako top sci-fi filmy predošlých pár rokov (napr. Prometeus). V prvej polovici je dokonca plný napätia a diváckej zvedavosti. Skôr mi vadilo, že veľa dialógov je tu zbytočných a typicky nadnesených. Jedným slovom, pre ľudí bez štipky fantázie bude tento film len ďalšia americká blbôstka, pretože sa tu často hovorí rovnakým štýlom ako v predošlých sci-fi a riešia sa tu aj podobné témy – od lásky cez pomstu až k bohu.

Nič to ale nemení na tom, že som sa celý čas bavil – vizuálne, hudobne (soundtrack od M83 je online) pričom sa naplnili sľuby, že budem prekvapený. Dvakrát som naozaj bol, čomu vďačím traileru, ktorý som nevidel! Ten trestuhodne obsahuje podstatné zvraty (Morgan Freeman) a uberá tak na zážitku. Zase. Takže vás pred ním varujem.

Fotogaléria:

Tom Cruise

Nevedomí

Oblivion plagát

Olga Kurylenko

Nevedomi

Cesta do krajiny kôz a opíc

Prekonal Sam Raimi svoju ságu o pavúčom mužovi? Podarilo sa mu oprášiť americkú klasiku tak, aby z toho nebola len druhá Burtonova Alica v krajine zázrakov? Oba tieto filmy má pod palcom Disney, dokonca aj producent je rovnaký. A keďže Alica zarobila, prečo by nezarobil aj Oz. Naozaj je tu veľa podobností, hoci 3D pokročilo, dej je opäť priamočiary a nelákavý, čo je škoda vzhľadom na dobrý začiatok. Ako vždy.

Oscar “Oz” Diggs (James Franco) je kúzelník v cirkuse, ktorý sa vďaka svojmu sukničkáreniu ocitne v balóne smerujúcom do tornáda… Tento úvod sledujeme v čiernobielych farbách a v 4:3 formáte, čo spolu s 3D efektami vytvorilo veľmi pôsobivý a originálny dojem. Až som sa začal tešiť, čo bude nasledovať. Oz sa ocitol v neznámej krajine s prekvapujúcim názvom Oz. Stretáva tu čudné stvorenia, rastliny a tri nádherné čarodejnice (Mila Kunis, Rachel Weisz, Michelle Williams), jdenu krajšiu ako druhú. Tu už si film užívame v plnej pestrosti a kvalite. Hoci na týchto miestach ešte nájdeme akúsi hru s kamerou, postupom času sa dostávame do filmárskej rutiny (ako v Alici) a z filmu sa stáva produkt – rozprávka o zlej čarodejnici, poklade… a divne vyzerajúcej opici s krídlami. S rozvláčnym tempom a častými zbytočnými úsmevmi, výkrikmi a preslovmi ma dokonca film začal nudiť. Nepomohol ani zvodný kukuč a neskôr krik Mily Kunis, ktorej neprospievajú jablká a digitálne efektíky. O tej opici platí presný opak, mal som z nej strach, a dúfal som, že sa jej niečo stane. Aj toto dokážu v CGI spoločnosti od Sony.

James Franco je charizmatický a darí sa mu ťahať film dopredu, aj keď viete presne, kam príbeh smeruje. Všetky postavy sú presne vymedzené a svojim spôsobom hlúpe. Hoci na kvalitnom pozadí. Všetko je to také pekné pozlátko, a často len to drží vašu pozornosť. Scény sú akoby atrakcie v Disneylande, kde ale chýbajú emócie. Raz, dvakrát sa povie niečo vtipné, alebo sa udeje niečo epické (záverečná scéna s hraním sa na zlého čarodejníka, alebo porcelánové mestečko – China town:)

Celkovo ale film nezanechá žiadnu stopu a bojím sa, že ani deti si ho veľmi neužijú. A to sa tu našťastie nespievalo a netancovalo. To by sa, myslím, pôvodný Oz obracal v hrobe.

Fotogaléria:

OZ Great and Powerful

Cesta do krajiny Oz

Cesta do krajiny Oz plagát

Mocný vládce Oz

Mila Kunis

Absurdne o láske

Marjane Satrapi a Vincent Paronnaud sa po mimoriadne úspešnom animovanom filme Persepolis pustili do ďalšieho perzského rozprávkového príbehu o hudbe, smrti a o láske, a taktiež na to opäť použili predlohu kresleného komiksu.

Príbeh sa odohráva v Teheráne v roku 1958. Najznámejšiemu hudobníkovi svojich čias – Nasír Ali Khanovi (Mathieu Amalric) manželka v hádke rozbije milované husle. Nasír stratí chuť do života a rozhodne sa zomrieť. Presnejšie, ľahne si do postele a bude už len čakať na smrť. Sledujeme sedem dní, deň po dni, jeho hlboké sny, vízie a preludy z minulosti, ale i z budúcnosti, až kým nedôjde k odhaleniu tajomstva, prečo sú pre neho tie husle a hudba tak dôležité.

Napriek tomu, že ide o hraný film, podobne ako Persepolis, aj tento sa vyznačuje fantazijnými prvkami, vynaliezavosťou a hravosťou animovaného diela. Osciluje medzi situačnou komikou a vážnym podtónom. V diele sa totiž prelínajú rôzne žánre a štýly rozprávania. Hravosť a humor vychádzajúce z rôznych situácií ma bavila a nevadilo mi ani časté prelínanie vtipu a smutných scén, ktoré sa často vychyľovali od hlavnej línie a nemali s ňou nič spoločné. Práve naopak. Kým to bolo vybalansované, bol som nadšený.

Najviac originálne pôsobí spôsob snímania (kamera, strih), kulisy(orientálne a pestré, pritom retro), lokácie (mestá ako Shiraz, rôzne počasia). Ku koncu už film skĺzol do romantickej formy, kde už toho bolo na mňa trochu priveľa. Vo filme ale nájdete mnoho scén, ktoré sa vám na pár dní zaryjú do pamäti. Viac-menej ide o vizuálnu stránku ako o dej alebo jeho posolstvo, ktoré je vlastne dosť banálne. Musím sa ale priznať, že záver ma celkom dojal, takže táto melodráma možno zapôsobí aj na vás.

Fotogaléria:

Kura na slivkach

Kure na svestkach

Chicken with Plums

Poulet aux prunes film

RECENZIU ČÍTAJTE >> TU

Uletí Snyder, alebo len skopíruje Batmana?

To je otázka, ktorá najviac zaujíma fanúšikov Snyderových ultravizuálnych filmov (natočených ale za malý peniaz), ktorým stále vládne úspešný film 300. Zacka Snydera však krotia producenti na čele s Christopherom Nolanom, ktorého batmanovské črty bolo vidieť už od prvého teaseru. To by mohlo naznačovať, že sa nám predstaví Superman v temnejšej forme ale zároveň plný akcie a cool odéru. Podľa traileru to tak aj vyzerá. Mladý Clark Kent hľadá svoje ja. Vedie rozporuplné monológy i dialógy s otcom Jonathanom (Kevin Costner), či vôbec preukazovať svoj “dar”. Neskôr po artickej návšteve svojho otca Jor-Ela (Russell Crowe) oblečie svoj nadupaný kostým, ktorý už však nehýri pestrosťou ako v predošlých filmoch o supermužovi. A čo len môže predznamenať Michael Shannon ako generál Zod? Zopár výbuchov a vesmírne lode v Smallvile? Znamená to jediné. Man of Steel je jednoznačne najočakávanejším filmom tohto leta!

Slovenská premiéra: 13. 6. 2013 (Štvrtok)

Fotogaléria:

Man of Steel Wallpaper

Superman nad Zemou

Muž z oceli

Muž z ocele

Russel Crowe

Muž z ocele plagát

Superman uväznený

Gangsterka, ktorá sa na nič nehraje

Hoci mafiánske filmy nikdy nepatrili k môjmu top žánru, film Gangster Squad sa ako čistokrvná gangsterka nadmieru vydaril. Drsná a priamočiara, s vynikajúcim obsadením a vizuálom. Už si ani nepamätám, kedy si som išiel z kina takto spokojný. Nečakajte veľké zvraty, všetkým je hneď jasné, ako to dopadne. Ide o to užiť si zašlú éru mafiánov, skorumpovanej polície, podplatených sudcov či kladných hrdinov s odznakom. Ehm, tým slovom “zašlú” samozrejme myslím retro módu 50. rokov, staré autá, pevné linky, Thompson samopaly a hazard.

Píše sa rok 1949 a v Los Angeles vládne mafián a brooklynsky rodák Mickey Cohen (Sean Penn). Má pod palcom takmer celé mesto, až na pár výnimiek, ktorí sa rozhodli, že nečinnosť je to isté ako kriminálny čin. John O’Mara (Josh Brolin) zostaví tím z toho najdrsnejšieho, čo sa v polícii nachádza, aby preťal Mickeyho chápadlá. Uvidíme tak klasické verbovanie, čo je vždy zábavné, prvé pokusy o narušenie mafiánskej činnosti, čo je tiež zábavné, násilie vyššieho kalibru a dokonca i Emmu Stone v posteli s Goslingom (to už sme tiež videli).

Film plynie svižne a priamo (nič pre zamysleniachtivých), je plný rýchlych dialógov a dobre sa naňho pozerá. Každá postava (ako aj jej predstaviteľ) má svoje tradičné črty. Josh Brolin je tvrďas s dobrým srdcom (predstavuje ho tu jeho tehotná manželka ), Sean Penn je boss s typicky netypickým prízvukom a desivým výzorom (má boxerskú minulosť a psa boxera, či bulldoga). Jedinou rozorvanou postavou, ktorá pije, fajčí a užíva si L.A. plným dúškom, je Jerry Wooters – Ryan Gosling. Opäť ho skvelo obsadili a on opäť nesklamal.

Miesta, ktoré navštívime, majú svoj štýl a atmosféru. V tomto si ma film naplno získal. Tejto skvelej vizuálnej stránke dopomáha i kamera, ktorá sa nebojí nevšedných pohľadov. Naháňačku áut sníma zhora, alebo tu máme minútovú scénu natočenú na jeden záber steadycamom, kde vchádzame z ulice do roztancovaného kabaretu. Rovnako dobre funguje aj hudba (Steve Jablonsky). Často som si ju všimol a nebol som sám (jedna novinárka ju odporučila do uší pri behaní – na také akčné behanie).

Lovci gangstrov majú svoj štýl, hoci sa držia len na povrchu. Aj napriek tomu ma prekvapilo, aký náboj film mal. Nezmenili to ani dotáčky, ktoré museli filmári absolvovať vďaka incidentu v Denverskom kine. Nanovo natočená scéna v Chinatown (miesto nepoužitej akcie v čínskom kine) zapadá nepovšimnuto. Ani pôvodná ani táto nová nevychádza zo skutočných udalostí zo 40.-50. rokov, čo dokazuje že titulok “inšpirované skutočnosťou” je len marketingová nálepka.

Fotogaléria:

Sean Penn

GANGSTER SQUAD - Lovci Mafie

JOSH BROLIN a RYAN GOSLING

RYAN GOSLING a EMMA STONE

GANGSTER SQUAD

Gangster Squad plagát

RECENZIU ČÍTAJTE >> TU

J.J. Abrams pokračuje…

…vo svojom úspešnom ťažení na režisérskom poste. Jeho sci-fi epiku sme pri reboote série Star Trek (2009) zjedli i s navijakom. Teraz sa zrejme vyberie temnejšou cestou, na ktorej posádka Star Treku rieši problémy v samotnej Federácii, kde vystrája akási temná sila teroru. Zápornú postavu bude hrať Benedict Cumberbatch, známy zo seriálu Sherlock. Samozrejme nebudú chýbať starí (teda mladí) známi na čele s kapitánom Kirkom (Chris Pine), pre mňa najsympatickejšou postavou z filmového Star-treku Spockom (Zachary Quinto) a tou najkrajšou – Zoe Saldana. Bližšia zápletka sa ako vždy tají, no z traileru jasne vidieť, že pôjde opäť o epickú sci-fi jazdu.

V kinách už od 6.6.2013.

Fotogaléria:

Chris Pine

Star trek: Into darkness

Benedict Cumberbatch

Zachary Quinto ako Spock

J.J. Abrams režíruje Star Trek

Star Trek: Do temnoty

Star Trek: Do temnoty

Tentokrát o politike

Keď sa zverejnil rozpočet tohto filmu, hneď bolo jasné, že Lincoln bude o dialógoch, historických faktoch a politike. Všetko sa investovalo do ľudí-štábu, výpravy – kostýmov, dobových lokácií a možno tak piatich minút scén z vojny. Nám neameričanom, ktorí ale vedia čo sa vtedy dialo v USA a kto bol Lincoln, sa môže zdať príbeh nezaujímavý. Upútať tak mohli hlavne výkony herecké a remeslo odvedené Spielbergom a spol. Nečakajte však žiadne cool zábery z rôznych uhlov, spomalené art scény alebo nebodaj vojnovú akciu á la Zachráňte vojaka Ryana. Toto všetko sme už u Lincolna mohli vidieť v zábavnejšej forme – Lincoln – Lovec Upírov.

Tento NEživotopisný príbeh Abrahama Lincolna (Daniel Day-Lewis) sleduje posledné štyri mesiace jeho pôsobenia v Bielom dome. Vojna sa blíži k záveru, no pre Lincolna je najdôležitejšie presadiť dodatok o zrušení otroctva, čo vôbec nie je jednoduché. Musí preto využiť všemožné politické metódy, aby presvedčil Kongres ale aj svoj vlastný kabinet.


Usilovnosť v čo najpresnejšom vyrozprávaní faktov poteší historikov, no bežný občan, dokonca si myslím, že aj americký občan, bude mať problém so spájaním si faktov a mien, ktoré sa točia v dialógoch jedna radosť. Radosťou síce je pozerať sa na kvalitu hercov – na čele Daniel Day-Lewis či Tommy Lee Jones, ale 150 minút politiky je trochu priveľa. Našťastie očakávaný americký pátos je tu udržaný na uzde – občas sa mihnú nejaké vlajky, slnečné lúče a dva monológy s patriotickým obsahom. Tie tu ale patria opodstatnene.

Čo ma na filme najviac zaujalo, bol fakt, že Lincoln dospel k mravne správnemu zákonu nemravnými taktikami, nátlakom, podplácaním… K najlepším scénam patrí samotné hlasovanie, kde Spielberg dokonale buduje atmosféru a napätie. Celé remeslo je odvedené klasicky na výbornú, kde zainteresovaní ocenia najmä prácu so svetlom a azda aj to, že Lincoln bol točený na film. Wiliamsova hudba tu nie je tak výrazná a už vôbec nie zapamätateľná. Čo ma na druhej strane oslovilo najmenej, boli rozhovory Lincoln – manželka. Sally Field ju hrala presvedčivo, ale samotná postava bola dosť jednoliata – vždy ju bolela hlava, a na to sa dobre nepozerá, že?

Mimochodom viete, že Daniel Day-Lewis odmietol v roku 2003 túto rolu, ktorá mu bola napísaná na telo? Spielberg preto projekt nechal prepracovať a pustil sa do filmu Mníchov. Ani ďalšia verzia nemala úspech. Prepisovalo sa a prepisovalo, ale Spielberg už vedel, že Daniel do toho nepôjde. Až prišiel k Spielbergovcom na večeru Leonardo DiCaprio, ktorý si túto story vypočul, hneď na druhý deň ráno zavolal Danielovi a podarilo sa. Ako píše Steven, doteraz presne nevedel, čo Leo Danielovi povedal. Spielberg prednedávnom zverejnil list, ktorý mu Daniel v roku 2003 poslal: rejection letter (anglicky).

Film vám určite prehĺbi znalosti z americkej histórie, už len ostáva na vás, či chcete túto 150 minútovú dramatizáciu Lincolnovho života podstúpiť.

Fotogaléria:

Daniel Day Lewis

Joseph Gordon Levitt

Lincoln plagát

Daniel Day-Lewis

Sally Field